Com André Timm: escritor com diversos livros publicados, entre eles: Modos inacabados de morrer (2017) e Morte Sul Peste Oeste (2020). No Instagram, fala sobre arte, cultura e as tensões do tempo em que vivemos. É vencedor do Prêmio Minuano de Literatura, do Prêmio OFF FLIP, e finalista do Prêmio São Paulo de Literatura.

Alguns filmes pensam como livros. Alguns livros funcionam como câmeras. 

Neste minicurso, vamos partir dessa intuição para propor um olhar diferente sobre cinema e literatura: não comparando adaptações, mas identificando o que cada linguagem faz quando cruza a fronteira da outra.

Em quatro aulas, vamos analisar pares precisos: uma sequência de filme e uma passagem literária submetidas às mesmas perguntas formais. Os conceitos surgem da análise, não antes dela. Não é preciso ter formação em teoria, só disposição para olhar e ler com atenção.

Programa das aulas: 

Aula 1. O diálogo como plano seco

Paris, Texas (Wim Wenders, 1984) + Onde os Velhos Não Têm Vez (Cormac McCarthy, 2005)

Voz, silêncio e diálogo: o que o roteiro de Sam Shepard e a prosa de McCarthy revelam sobre o peso do que não é dito.

Aula 2. O corte que o relógio não faz

In the Mood for Love (Wong Kar-wai, 2000) + Escute as Feras (Nastassja Martin, 2019, br: 2021)

A elipse como forma: como os dois objetos constroem suas obras ao redor de um núcleo que recusa representação direta.

Aula 3. Close-up: o zoom da frase

Paterson (Jim Jarmusch, 2016) + Morte Sul Peste Oeste (André Timm, 2020)

Enquadramento e atenção poética: o que a câmera de Jarmusch e a prosa de Timm fazem com o ordinário.

Aula 4. Dissolve: quando uma linguagem some na outra

Hiroshima Mon Amour (Alain Resnais, 1959) + Hiroshima Mon Amour (roteiro/livro de Marguerite Duras, 1959)

Duras como caso limite: romancista e cineasta sem distinção de projeto estético.